Project Maashorst

27 september – 2 november 2019

Kunstenaar LISA BECKERS is sinds maart 2018 bezig met het project Maashorst. Een interdisciplinair onderzoek naar de kern van de Maashorst. Haar grond schilderingen, laten je letterlijk verdwijnen in de aarde.
Vanuit haar kennis als ambachtelijke schilder is ze op zoek gegaan naar pigmenten uit de grond van de Maashorst. Met hulp van geohydroloog Rimboud Lapperre en Ton Vogels is ze verder de grond ingedoken. Zo heeft Beckers ijzeroer uit de peelrandbreuk gebruikt om verf te produceren.
Tijdens de expositie bij Atelier Anders toont ze het onderzoek en de schilderijen die daar uit voortgekomen zijn.

Tijdens het Oerfestival van de Maashorst is er een workshop.
Kijk voor meer informatie op de website.

Van herinnering tot fantasie

8 augustus – 14 september 2019

Deze unieke duo expositie prikkelt meerdere zintuigen. Zowel beeld als geur roepen bij de beschouwer verhalen op.

Het vrije werk van fotografe SACHA GOOSSENS is veelal geïnspireerd op concepten van diverse kunstenaars. Zo laat ze zich bijvoorbeeld inspireren door René Magritte. Haar portretten zijn toegankelijk en surrealistisch. Goossens werk bevat
fantasie zonder dat je er in verdwaalt.

MARLY PIJNENBURG creëert een beeld door middel van geur. Het reukorgaan is sterk en onbewust onthouden we vele geuren. Toch is niet iedereen op de hoogte van hoe het reukvermogen werkt. Pijnenburgs serie geur herinneringen neemt je mee naar een moment, tijd en plaats. Laat je meeliften naar de herinnering van een ander individu.

Workshop:

parfum maken

14 September

Hoe werkt onzen neus? Waar wordt parfum van gemaakt? En hoe kan ik een geur-symfonie samenstellen? Deze vragen worden allemaal beantwoord tijdens deze workshop. U gaat naar huis met uw eigen samengestelde parfum en badschuim.

Tijd: van 14:00 tot 16:00

Kosten: € 29,50

Kijken of zien?

21 juni – 27 juli 2019

Kunstenaar SARAH VAN ROSSEM beschrijft haar werk als
fotografiek. Het zijn beelden die tot stand komen door diverse fotografische processen zoals cyanotypie, chlorophyll print en grafische technieken zoals zeefdruk en lithografie op keramiek.
Haar werkproces start vanuit foto’s of fotogrammen die ze maakt of verzamelt in haar omgeving of op verre reizen.
Flora, fauna en de mens ten opzichte van zijn omgeving spelen een grote rol in haar thematiek. Door haar gelaagde technieken neemt van Rossem de beschouwer mee op een zoektocht en laat hen een bijzondere reis beleven.
Kijken of Zien? Is een expositie, waarbij Sarah van Rossem de kijker uitnodigt om de wereld te zien door haar ogen. Hoe zij haar waarneming beeldend interpreteert en vormgeeft om dit over te brengen op de kijker. Want kijken doen we allemaal maar zien we ook?

Win dit kunstwerk!

Op 31 mei 2019 verloot Atelier
Anders het kunstwerk ‘Fly 2’ (20×30 cm) van Sarah van Rossem onder al haar nieuwsbrief lezers.
Meld u hier aan voor de nieuwsbrief en blijf op de hoogte van alle activiteiten. Het werk wordt door Sarah van Rossem zelf overhandigd op de opening van haar expositie op
21 juni 2019.

Fly Sarah van Rossem win een kunstwerk nieuwsbrief Atelier Anders
Win een kunstwerk Atelier Anders

Workshops

Monotype

Zaterdag 13 juli

Sarah van Rossem geeft een zeer toegankelijke monotype workshop, met gegarandeerd een verbluffend resultaat. Monotype is een druktechniek, waarbij telkens slechts één unieke druk ontstaat. U gaat naar huis met enkele bijzonder drukken, gemaakt in een experimenteel en ambachtelijke techniek.

Tijd: van 14:00 tot 16:00

Kosten: € 30,50

Cyanotypie

Zaterdag 20 juli

Voor de gene die een unieke techniek willen leren, geeft Sarah van Rossem een cyanotypie workshop. Een fotografisch proces waarbij na ontwikkeling een cyaan-blauwe afdruk ontstaat. Voor een eeuw was het de meest gebruikte techniek om tekeningen te vermenigvuldigen in de industrie. Tegenwoordig kan u met de juiste chemische stoffen wonderlijke beelden creëren.

Tijd: van 14:00 tot 16:00

Kosten: € 31,50

Iedereen heeft een hoofd

3 mei – 8 juni 2019

Het portret is een belangrijk onderwerp in de kunst. Drie kunstenaars komen vanuit diverse zoektochten samen tot dit onderwerp. In uiteenlopende technieken worden gezichten weergegeven.

De tekeningen van ROOS MARTHE THIJSEN hebben een herkenbaar handschrift en ingetogen kleurgebruik. Ze beheerst meerdere technieken zoals schilderen, tekenen en etsen.
‘Iedereen heeft een hoofd’ is de titel van haar serie ‘Koffie koppen’ die tijdens deze expositie centraal staan. Dit zijn portretten in mixed-media, gemaakt met koffie, Oost-Indische inkt en
houtskool. Deze werken zijn voor Thijsen een onderzoek naar het belang van het hoofd en wat het voor haar betekend.

Samen met deze expositie schenkt Atelier Anders koffie en thee.
Koffie verbindt en brengt mensen in contact, met elkaar en met de kunst. Kom in contact met de social drawings van Thijsen.

INGE LEUVERINK werkt in diverse technieken, maar door haar onderwerpen te ontrafelen en weer te verbinden, ontstaat er een interessante dialoog. Dit maal gaan haar gedrukte en
getekende portretten deze dialoog aan met het werk van andere kunstenaars. In haar nieuwste werk verlaat haar lijnenspel het platte vlak en wordt het een 3D beeld.

MARIA VAN DER LAAR boetseert in klei, naar waarneming van de mens, waarbij het portret vaak centraal staat. Haar werk is veelal gemaakt uit keramiek, gips klei, brons of kunsthars. Haar ambachtelijke hand creëert een beeld wat zowel waarheidsgetrouw is, als een expressieve interpretatie.

Extra Extra!

Op 8 maart opent de expositie ‘Extra Extra!’ van Matteo Bal en Korneel Jeuken, bij Atelier Anders.

De eerste duo expositie bij Atelier Anders biedt een expressieve dialoog tussen twee veel belovende kunstenaars. Niet alleen hun vrije werk wordt belicht, maar ook de grens van hun toegepaste werk wordt opgezocht. Deze dunne scheidslijn tussen de kunst en hun journalistieke beroepspraktijk, is een spannende zoektocht voor de beschouwer.

Matteo Bal is een jonge animator/illustrator, afgestudeerd aan ArtEZ (2018) als docent beeldende kunst & vormgeving te Arnhem. Matteo werkt veelal intuïtief, waarbij vooral het beeld centraal staat. Vanuit daar ontstaat het verhaal. Het werk balanceert op de grens van kunst en illustratie.

Tijdens deze expositie toont hij diverse animaties uit vrij werk, waaronder zijn afstudeerfilm. Verder presenteert Bal een selectie animaties, gemaakt voor de Volkskrant, ontdaan van hun media opschriften. Zo blijft een krachtig en sprekend beeld voor de toeschouwer over.

Korneel Jeuken gebruikt beelden van alledag, die hij isoleert en weer herschept, waardoor ze een nieuwe betekenis krijgen. De kartonnen dozen waar hij op werkt lijken zo van straat geplukt en geven het werk een urban karakter. Toch ontstaat door een combinatie met een glanzend oppervlak van glas of epoxie de tegenstrijdigheid die Korneel wil uitdrukken en die iets weergeeft over zijn leefwereld.  Tekenen, knippen, schilderen en plakken komen samen in de manier van werken waarmee Jeuken een absurdistische wereld vol zwevende mannen en gemaskerde superkinderen creëert.

Speciaal voor deze expositie komen zijn originele cartoons voor De Gelderlander voor de dag. In een nieuwe serie collage-tekeningen treedt Korneel letterlijk buiten de kaders van de lijst.

Zowel Matteo Bal als Korneel Jeuken hebben het talent om actuele en soms zware onderwerpen, om te zetten naar een toegankelijk beeld. Waarmee ze mensen prikkelen, amuseren en zelfs hun meningen laten betwisten.

U bent op 8 maart van harte welkom bij de opening om 19:30. De expositie is te bezoeken tot 20 april 2019.

Naakt of Bloot?

25 januari – 23 februari 2019

Atelier Anders geeft een andere kijk op ‘Naakt of Bloot?’, de expositie bij Museum Jan Cunen die gelijktijdig plaats vindt. Onze kijk is die van de naakte huid en de blootgegeven emotie. De groepstentoonstelling is een ode aan het menselijk lichaam en toont u uiteenlopende verbeeldingen.

Machteld van der Eijk ziet het menselijk lichaam als een zeer belangrijk instrument wat menig mens voor lief neemt. Het is vanzelfsprekend dat het er is en toch is het lichaam zo kwetsbaar en bijzonder. Dat ziet u alleen al als u puur naar de oppervlakte kijkt: de huidstructuur; aderen; de spieren en de botten die het vormgeven; en de veranderingen die ontstaan door ouderdom.
Tijdens de opleiding Make-up & Hair Design maakte Machteld kennis met het maken van lifecasts. Een techniek waarbij het menselijk lichaam dient als mal, waardoor de fijnste structuren van de huid zichtbaar worden. Tijdens deze expositie presenteert ze een variatie aan lichaamsdelen in verschillende levensfases.


Laurens Bosman toont een zoektocht naar emotie op het doek. Met verschillende materialen en technieken probeert hij de complexiteit van emoties in portretten weer te geven en associaties op te roepen bij de toeschouwer. Zijn werken kun je beschouwen als emotionele spiegels. De naaktheid in de werken geeft de kwetsbaarheid van het individu weer.


Nicolette Peters gebruikt zichzelf als model, maar maakt geen zelfportretten in de klassieke zin van het woord. Met het schilderen van naakten, in de kunstgeschiedenis doorgaans toegepast bij zelfonderzoek, reflecteert ze op de positie van de vrouw in kunst en maatschappij. Deze universele vrouwbeelden zijn haar eigen interpretatie op de bestaande beeldtraditie van het vrouwelijk naakt en bevatten autobiografische elementen.

Vera Schepers – Nacht zicht

7 december 2018 tot en met 12 januari 2019

Lichtkunstenaar Vera Schepers bouwt installaties. Haar liefde voor licht en schaduwspel brengt wonderlijke beelden die niet te vangen zijn met de camera. Het onderzoek en haar fascinatie voor techniek staat centraal in haar werk.

Ditmaal presenteert ze onder andere haar serie ‘Night Lights’. Deze werken laten het licht op een unieke manier weerkaatsen. Hierdoor wordt er bij rust een totaal nieuwe wereld blootgelegd. Daarnaast bestaat de expositie uit een grote lichtinstallatie met twee bewegende projecties die samen een spannend beeld vormen. Zelf kunt u ook aan de slag met een projector en onderdelen om zelf beelden te maken.

In de donkere dagen brengt Atelier Anders wat licht in de wereld. Niet alleen met deze bijzondere expositie van Vera Schepers maar ook met de workshop wonderlamp van kunstenares Monique van den Boomen. Op zaterdag 22 december kunt u zelf aan de slag. Kijk voor meer informatie bij de workshops.

Kyra Bullens – Levenslijnen

19 oktober tot en met 24 november

“Wat zijn levenslijnen? Vastgelegde paden, die chronologisch zijn en ook weer steeds veranderen. Maar eigenlijk zijn het geen echte veranderingen, omdat alles steeds doorgaat.” Kyra Bullens.

Het werk van Kyra Bullens beperkt zich niet tot slechts één materiaal of techniek. Haar oeuvre bestaat zowel uit 2D, 3D en film. Het werk kenmerkt zich door de persoonlijke onderwerpen. Zoals het werk ‘Warm nest’ wat ze als een zelfportret van haar jeugd beschouwt. Maar ook onderwerpen als herinneringen fascineren haar.

Ditmaal legt ze de nadruk op haar monotype werk. Een druktechniek waar slechts één enkele druk mee gerealiseerd kan worden. Juist het unieke aan deze druk boeit haar. Met het onderwerp Levenslijnen is ze al een tijd bezig, maar voor Bullens moet het werk altijd even rijpen.

“Kunst is als goede wijn. Het moet even rijpen, dan smaakt het veel beter.” Kyra Bullens.

Tijdens deze expositie wil Bullens voor één moment verschillende mensen bij elkaar brengen. Wat hebben deze mensen met elkaar gemeen? Helemaal niets, behalve dat ze even de tijd nemen, om een moment vast te leggen en een monotype te maken in Atelier Anders. Gezamenlijk vormen ze de ‘Muur van Momenten’. Het laatste weekend van de expositie kan iedereen zijn druk ophalen.

Op 17 november 2018 zal er een verdiepingsworkshop plaatsvinden. U leert meerdere monotype technieken en werkt met een echte drukpers. U gaat naar huis met een drieluik van monotypes. Meer informatie vindt u onder de kop workshops.

Jelle Slof – BONUS

Van 31 augustus tot en met 6 oktober 2018

Kunstenaar Jelle Slof heeft een onderwerp gevonden wat hem nieuwe schildertechnische uitdagingen geeft en toevallig ook past in het WE ARE FOOD jaar van Noord-Brabant, namelijk de Albert Heijn Bonus folder. Zo zou het voor een schilder onlogisch zijn om oranje sinaasappels, in een oranje netje, op een oranje achtergrond te schilderen. Maar aangezien de Albert Heijn dat wel doet, gaat Slof deze uitdaging aan.

Jelle Slof  profileert zichzelf als een ‘conceptueel ambachtsman’. Pure ambachtelijkheid is volgens hem een onmogelijk streven in de kunst. Met een goed oog voor detail legt hij dan ook bestaande beelden opnieuw vast.

Door de herkenbare beelden roept het bij iedereen een reactie op. De bonus folders die iedereen wekelijks bij de post ontvangt en vaak ook snel weer weggooit, worden ditmaal goed bekeken.

Kom met eigen ogen bekijken wat Jelle Slof met precisie heeft bestudeerd en geschilderd, waar de gemiddelde burger waarschijnlijk niet meer van zal opkijken.

Dit jaar is Noord-Brabant uitgeroepen tot Europese regio van de gastronomie. Tijdens dit WE ARE FOOD jaar wordt vanuit verschillende standpunten aandacht besteed aan eten. Atelier Anders besteedt met het werk van Slof aandacht aan de reclame en het in beeld brengen van eten. Hoe supermarkten zowel herkenning oproepen als mensen bindt met beeld.

Hanneke Roumans – Nature to go!

Hanneke Roumans bekijkt de omgang van mensen met de natuur. Is het nog wel echte natuur? Of zijn we zo ver van de natuur gedistantieerd, dat onze gecultiveerde natuur voldoende is? Roumans confronteert de kijker met deze vragen op een luchtige, soms wat humoristische manier.

Tijdens deze expositie is haar nieuwe project ‘Nature to go’ te zien en uiteraard mee te nemen. De maatschappij wordt steeds vlugger en veranderlijker. Waarom de natuur niet? Voor slechts € 5,- haalt u snel een portie natuur bij de pop-up store in Atelier Anders. Het is niet zomaar een stukje natuur, het plantje in de gemakkelijke draagtas heeft een persoonlijk paspoort. Waardoor u weet wat zijn of haar voorkeuren zijn en u kunt het natuurlijk overal meenemen.

Bent u meer een dierenvriend, dan zijn de in olieverf geschilderde visjes van Roumans misschien iets voor u. Want wat is er nog natuurlijk aan een goudvis in een kom? Koop dan een visje van Roumans, goedkoper in onderhoud en zeker zo persoonlijk. Via haar zelf ontwikkelde matching programma vindt u de vis die echt bij u past.

Tot slot presenteert Hanneke Roumans een serie schilderijen onder de naam ‘nachtblind’. In de periode dat dit werk ontwikkeld is leefde zij s’ nachts. Ze werd niet meer geleefd door het ritme van de dag en maakte veel natuurwandelingen die haar oog op andere dingen liet vallen. Bekijk de nacht door de ogen van Roumans.

Op vrijdag 27 en zaterdag 28 juli is Hanneke Roumans zelf aanwezig in de galerie.
Op zaterdag 18 augustus is er een workshop visjes schilderen. Kijk voor meer informatie bij workshops.